Skip to main content

Χώρος διεξαγωγής, διοργάνωση

Δημοτικό Ωδείο Λάρισας

Με παρουσία μεγαλύτερη των 90 χρόνων στο πολιτιστικό στερέωμα της πόλης, το Δημοτικό Ωδείο προσμετρά στο ενεργητικό του μια ανοδική και δημιουργική πορεία. Πολύτιμος αρωγός σε κάθε οργανωμένη προσπάθεια με φόντο την καλλιτεχνική δραστηριότητα, την ομαδική δημιουργία και την εκπαίδευση.

Πλατεία Λαού – ΤΚ 41221 – Λάρισα

Σύλληψη, Οργάνωση

Χρήστος Λενούτσος,
διευθυντής Δημοτικού Ωδείου Λάρισας

Ο Χρήστος Λενούτσος είναι πιανίστας και παιδαγωγός με ενεργή και διαρκή παρουσία στον καλλιτεχνικό και εκπαιδευτικό χώρο. Η πορεία του αναπτύσσεται ισόρροπα ανάμεσα στην ερμηνεία, τη διδασκαλία και τη θεσμική ευθύνη, με σταθερό προσανατολισμό στη μουσική ως ζωντανή πράξη και δημόσιο αγαθό. Εργάζεται συστηματικά για τη σύνδεση της καλλιτεχνικής ποιότητας με την εκπαίδευση και τη σύγχρονη πολιτιστική ζωή, επιδιώκοντας ουσία, συνέπεια και καθαρότητα λόγου, μακριά από εύκολους εντυπωσιασμούς.

Αντιδήμαρχος Πολιτισμού Δήμου Λαρισαίων

Θωμάς Ρετσιάνης

Πέρασαν 10 χρόνια από την πρώτη νότα του Μουσικότροπου. Και η αντίληψη του φεστιβάλ πως η μουσική δεν είναι κυρίαρχη μόνο πάνω στη σκηνή και στις αίθουσες συναυλιών, αλλά αποτελεί ζωογόνο και συνεκτική δύναμη της κοινότητας, γέφυρα ιστορίας, παράδοσης και συναισθημάτων, τόπο συνάντησης, πεδίο δημιουργικής ζύμωσης, αισθητικής απόλαυσης και αποκαλυπτικής μεταμόρφωσης , οδήγησε με τον καιρό στην εδραίωση του Μουσικότροπου ως μουσικού θεσμού σημείο αναφοράς στην πολιτιστική ζωή της Λάρισας.

Η επετειακή 10η διοργάνωση στο Δημοτικό Ωδείο Λάρισας διαμορφώνει λοιπόν και φέτος τον χώρο αυτόν που θα ενώσει μουσική, λόγο, χρώμα, επιστήμη και προσκαλεί τον επισκέπτη να συμμετέχει, να επικοινωνήσει, να συγκινηθεί, να ανακαλύψει άγνωστα ή να θυμηθεί κρυμμένα κομμάτια του εαυτού του. Με το Άξιον Εστί του Μίκη Θεοδωράκη και τις λέξεις αναβαπτισμένες στον ποιητικό ποταμό του Ελύτη να δένονται σαν φυσική ανάγκη με τη μουσική, με τις κορυφές της ανθρώπινης δημιουργίας των έργων του Βeethoven, με την ποικιλομορφία και τον λυρισμό των tangos και των fados, μουσικών οχημάτων μνήμης, ήθους και πάθους και με το βαθιά ανθρώπινο πρόσωπο του Νέου Κύματος σε μία μοναδική παράσταση. Με όλα αυτά που αγαπήσαμε και θα αγαπάμε.

Το Δημοτικό Ωδείο Λάρισας, πυρήνας αυτής της διαδρομής, καλλιεργεί τη μουσική ως παιδεία και ως συλλογική εμπειρία και ο Δήμος Λαρισαίων φροντίζει με συνέπεια να υποστηρίζει και να ενισχύει με κάθε πρόσφορο τρόπο αυτήν την αποστολή, με τη βαθιά πεποίθηση πως έτσι συμβάλει στην ευτυχία του ενός και στην αρμονική συνύπαρξη όλων.

Με την φωνή και τη σιωπή, τις λέξεις και τις νότες, με τον παλμό ζωντανό, γιορτάζουμε τα 10 χρόνια του Μουσικότροπου, γιορτάζουμε τη μουσική, γιορτάζουμε την όμορφη πόλη μας και σας καλωσορίζουμε θερμά.

Θωμάς Ρετσιάνης

Αντιδήμαρχος Πολιτισμού Δήμου Λαρισαίων

Μεγάλοι Καλλιτέχνες – Κορυφαίοι Παιδαγωγοί

1η εβδομάδα

Σάββατο 07/03/26

Κυριακή 08/03/26

07 ΜΑΡ | 18:00 & 20:30

ΣΥΝΑΥΛΙA
Από την Ιστορία στην Τέχνη: “Αυτός ο κόσμος ο μικρός, ο μέγας”

Το Άξιον Εστί (1960) του Μίκη Θεοδωράκη, βασισμένο στην ομώνυμη ποιητική σύνθεση του νομπελίστα ποιητή Οδυσσέα Ελύτη, παρουσιάζεται μέσα από την ηχοχρωματική παλέτα έξι πιάνων και την ηχητική ομοιογένεια της ερμηνείας δώδεκα πιανιστών της πιανιστικής ορχήστρας Piandaemonium.
Σάββατο 07/03/2026 | 16.30, 17.30, 18.30 Κυριακή 08/03/2026 | 11.00, 12.00, 13.00

ΠΑΙΔΙΚΗ ΠΑΡΑΣΤΑΣΗ
«Ριγολέττος» Μια πολυαισθητηριακή εμπειρία όπερας για βρέφη και μικρά παιδιά

Εμπνευσμένη από το αριστούργημα του Τζουζέππε Βέρντι και ξεκινώντας από την άρια «La donna è mobile», η παράσταση δημιουργεί έναν κόσμο ήχου, εικόνας και κίνησης όπου τα παιδιά και οι συνοδοί τους συμμετέχουν ενεργά, αλληλεπιδρούν και ανακαλύπτουν την όπερα μέσα από το παιχνίδι και την αισθητηριακή εξερεύνηση. Χρώματα που εναλλάσσονται, κινούμενες εικόνες, φυσικά ηχοτοπία και ζωντανή μουσική βασισμένη σε διασκευασμένα θέματα του Βέρντι συνθέτουν μια πρώτη, τρυφερή εμπειρία επαφής με τον κόσμο της όπερας.
07 ΜΑΡ | 10:30-13:00

ΣΕΜΙΝΑΡΙΟ
«Μουσική Ψυχολογία. Πως αντιλαμβανόμαστε τη Μουσική και γιατί μας αγγίζει»

Το διδακτικό αυτό σεμινάριο απευθύνεται σε όσους και όσες ενδιαφέρονται να μάθουν τι κρύβεται πίσω από τη μουσική αντίληψη και τους μηχανισμούς που τη διαμορφώνουν. Μέσα από μια προσέγγιση που συνδυάζει τη μουσική, την ψυχολογία και τις νευροεπιστήμες, εξετάζονται οι ρίζες της μουσικής και ο ρόλος της στην ανθρώπινη εξέλιξη, τόσο σε βιολογικό όσο και σε κοινωνικό επίπεδο.
08 ΜΑΡ | 15:00–21:00

ΔΙΑΛΕΞΗ
«Κεντρικά σημεία της Ιστορίας του Ελληνισμού

Η ομιλία της Μαρίας Ευθυμίου αποτελεί μια εκτενή και ουσιαστική περιήγηση σε κομβικά σημεία της Ιστορίας του Ελληνισμού, από τις απαρχές έως τις νεότερες περιόδους. Με καθαρό, δομημένο λόγο και αφηγηματική αμεσότητα, αναδεικνύει τις μεγάλες ιστορικές διαδρομές, τις κρίσιμες καμπές και τις βαθύτερες συνέχειες που διαμόρφωσαν τη συλλογική μας ταυτότητα.

2η εβδομάδα

Σάββατο 15/03/25
Κυριακή 16/03/25

Αναλυτικά
14 ΜΑΡ | 20:30 SOLD OUT

ΣΥΝΑΥΛΙA SOLD OUT
Εθνική Συμφωνική Ορχήστρα

Η Εθνική Συμφωνική Ορχήστρα της ΕΡΤ παρουσιάζει ένα από τα πλέον εμβληματικά συμφωνικά προγράμματα του κλασικού ρεπερτορίου, αφιερωμένο στον Ludwig van Beethoven. Το Κοντσέρτο για βιολί και ορχήστρα σε Ρε μείζονα, έργο 61, συνδυάζει λυρική ευγένεια και εσωτερική δύναμη, αναδεικνύοντας έναν διάλογο υψηλής ευαισθησίας ανάμεσα στο σολιστικό όργανο και την ορχήστρα. Στο δεύτερο μέρος της βραδιάς, η Συμφωνία αρ. 5 σε ντο ελάσσονα, έργο 67, με το πασίγνωστο μοτίβο των τεσσάρων φθόγγων, ξεδιπλώνει μια δραματική πορεία από τη σκοτεινότητα προς το φως, παραμένοντας έως σήμερα σύμβολο αγώνα, έντασης και τελικής επικράτησης.
15 ΜΑΡ | 10:30 – 13:30

ΣΕΜΙΝΑΡΙΟ
Ο πολυδιάστατος ρόλος της Φωνής» – Φωνητικός Κύκλος

Η φωνή είναι το προσωπικό μας αποτύπωμα· εργαλείο έκφρασης, σύνδεσης και δημιουργίας.

Το σεμινάριο αποτελεί μια εισαγωγή στη φωνητική τεχνική και τον ομαδικό αυτοσχεδιασμό.

Οι 3 άξονες:

Α. Μηχανισμός Φώνησης

Βασική κατανόηση φυσιολογίας, τεχνικής και υγιούς παραγωγής φωνής.

Β. Φωνητικός Αυτοσχεδιασμός

Εργαλεία μελέτης και ανάπτυξη φρασεολογίας.

Γ. Φωνητικός Κύκλος (Circle Singing)

Βιωματικό εργαστήριο ομαδικού αυτοσχεδιασμού.

3η εβδομάδα

Σάββατο 22/03/25

Αναλυτικά
21 ΜΑΡ | 20:30 SOLD OUT

ΣΥΝΑΥΛΙΑ SOLD OUT
«Από τα tangos στα fados»

Η σοπράνο Σόνια Θεοδωρίδου και το κουαρτέτο Plaza Ensemble παρουσιάζουν μια μουσική συνομιλία μεταξύ των αργεντίνικων tangos και των πορτογαλικών fados: από τον έντονο ρυθμό, τον εκφραστικό χορό και το πάθος της Αργεντινής, στον λυρισμό και τις συναισθηματικά φορτισμένες μελωδίες της λαϊκής ή έντεχνης ποίησης της Πορτογαλίας

4η εβδομάδα

Σάββατο 28/03/26

Κυριακή 29/03/26

Αναλυτικά
28 ΜΑΡ | 20:30 SOLD OUT

ΣΥΝΑΥΛΙΑ SOLD OUT
Με τον Γιώργο Κουβαρά: «Νέο Κύμα: η εποχή των ποιητών και των μεγάλων δημιουργών».

Το Νέο Κύμα υπήρξε μια από τις πιο δημιουργικές περιόδους του ελληνικού τραγουδιού. Αναπτύχθηκε πριν τα μέσα της δεκαετίας του ‘60 σε μια προσπάθεια ανανέωσης του ελαφρού τραγουδιού και σύνδεσής του με μεγάλους Έλληνες ποιητές και στιχουργούς. Αγαπήθηκε ιδιαίτερα από τους νέους, τραγουδήθηκε αρχικά στις μπουάτ της εποχής και ανέδειξε μερικούς από τους καλύτερους ερμηνευτές του ελληνικού τραγουδιού.
Σάββατο 29/03 10:00 – 13:00 & 14:00 – 17:00
Κυριακή 29/03 10:00 – 13:00 & 14:00 – 17:00

ΕΡΓΑΣΤΗΡΙΟ

Διαμεσικές προσεγγίσεις στη δημιουργική διαδικασία: έρευνα και καλλιτεχνικό έργο

Το διήμερο εργαστήριο (12 ώρες) εστιάζει στις διαμεσικές προσεγγίσεις ως τρόπο σκέψης και εργασίας στη σύγχρονη καλλιτεχνική δημιουργία. Βασίζεται στη διδακτική εμπειρία του εισηγητή στο Πανεπιστήμιο Τεχνών του Άμστερνταμ και στην προσωπική του καλλιτεχνική πρακτική.
Το εργαστήριο στοχεύει στη διερεύνηση της δημιουργικής διαδικασίας, της λήψης αποφάσεων και των συνθηκών παραγωγής που φέρνουν μαζί διαφορετικά καλλιτεχνικά μέσα και πεδία. Μαζί με τους συμμετέχοντες, θα αναλυθούν μία σειρά από παραδείγματα από διαφορετικά στάδια μιας καλλιτεχνικής πορείας, ενώ παράλληλα θα κληθούν οι ίδιοι/ες να συμβάλουν στη συζήτηση με ερωτήματα και προβληματικές που αφορούν τη δική τους πρακτική.
Ιδιαίτερη έμφαση δίνεται στη σχέση ανάμεσα στη διαδικασία, τα εργαλεία σύνθεσης, τη συνεργασία, και το κοινό.

Ηχοχρώματα

Καθ΄ όλη τη διάρκεια του Φεστιβάλ

Αναλυτικά

Η έκθεση «Ηχοχρώματα» της Ελένης Καλαμπαλίκη εντάσσεται στο πνεύμα του φεστιβάλ, προσεγγίζοντας τη σχέση ήχου και εικόνας μέσα από μια ζωγραφική που μεταφράζει τη μουσική σε χρώμα και κίνηση. Τα έργα λειτουργούν ως οπτικές παρτιτούρες και συνομιλούν με τις συναυλίες του Μουσικότροπου, προτείνοντας μια εμπειρία όπου η εικόνα γίνεται ένας άλλος τρόπος ακρόασης.

Αρχείο εκδηλώσεων

Μουσικότροπο 2019
Μουσικότροπο 2020
Μουσικότροπο 2021
Μουσικότροπο 2024
Μουσικότροπο 2025
Button